사물 관찰과 제품 디자인 디테일

김상규의 『사물의 이력』은 생활 속 평범한 사물들이 왜 그런 모습으로 디자인되었는지를 되짚는 책이다. pxd 이재용은 이 책을 UX 디자이너의 관점에서 세 가지 의미로 재해석한다.

첫째는 평범한 것을 관찰하는 훈련이다. 저자는 신호등·지하철 시계·수저통처럼 너무 익숙해서 눈에 띄지 않는 사물을 시간과 공간을 초월해 사유함으로써 새로운 의미를 찾아낸다. 이는 UX 디자이너들이 흔히 말하는 '초심자의 눈으로 보기', '외계인에게 설명하기' 같은 관찰 훈련법의 전형이다. 신호등이 정말 필요한가, 수저통을 없앨 수는 없는가 같은 질문이 그 예다. 실제로 네덜란드 교통 전문가 한스 몬더만은 신호등·차선·표지판을 없앤 드라흐텐 교차로 개조로 사고율을 획기적으로 낮춘 바 있다.

둘째는 사물의 근본 원리(제조·구조적 제약) 파악이다. 제품 디자이너 출신인 저자는 리모컨의 작은 발(보스), 플라스틱 제품 옆면의 파팅 라인 등, 재료·제조 방법·공학적 구조가 형태를 어떻게 제약하는지 정밀하게 설명한다. 좋은 제품 디자인은 이런 작은 디테일을 얼마나 잘 해결했는지에 좌우되며, 초심자는 "왜 이렇게 안 만들었지?"라고 쉽게 비판하지만 프로는 현실의 제약을 알기에 그 디테일을 극복한 결과물을 보면 미세한 차이에도 감탄하게 된다. 이는 인터랙션 디자인에도 그대로 적용되는 원리다.

셋째는 디지털 디자인의 스토리 갖기다. 유명한 작품의 문양·색채에 얽힌 이야기가 사후에 지어 붙여진 것이라 해도 그 디자인을 더 의미 있게 만든다는 것이다. 이 책은 버튼과 터치, 필카와 디카, 디스켓 저장 아이콘 등 오프라인 사물의 경험이 디지털 세계까지 이어지는 메타포·스큐어모피즘의 사례를 다루는데, 안드로이드의 머티리얼 디자인처럼 한때 멀어졌다고 여겨진 사물의 은유가 다시 돌아오기도 한다는 점을 짚는다. UX 디자이너는 주변 사물을 주의 깊게 관찰하고, 자신의 작업에 맞는 스토리를 가진 사물을 발견했을 때 이를 영리하게 차용할 수 있어야 한다.

이 책을 쓴 저자 본인이 pxd talks 55에서 직접 강연한 내용은 같은 책의 배경이 된 사유를 더 넓은 맥락에서 보여준다. 김상규 교수는 디자인 문제란 결국 "누가 어떻게 설정하고 해결하는가"의 문제라는 관점에서 출발해, 러시아 영화감독 지가 베르토프(Dziga Vertov)의 키노-아이(Kino-Eye) — 카메라라는 '새로운 눈'으로 세상을 보는 관점 — 를 디자이너의 시선에 빗대어 설명한다. 비디오 작가이자 미디어 이론가 레브 마노비치(Lev Manovich)의 저서 『뉴 미디어의 언어』, 『소프트웨어가 명령한다』를 소개하며, 오늘날 화면 속에서 손끝으로 만지는 '아이콘'조차 100년 전 바우하우스의 아방가르드에서 출발했다는 점을 짚는다. 또한 오리지널 아이폰의 계산기 인터페이스가 디터 람스(Dieter Rams)의 계산기 디자인을 디지털로 오마주한 사례를 들어, 현실 사물의 경험과 의미를 가상 세계로 그대로 이어가는 것이 얼마나 큰 가치를 갖는지 설명한다. 강연은 건축가 피터 쿡이 디자인한 쿤스트 하우스처럼 형태적으로 낯설고 부조화스러워 보이는 건축물이 오히려 창을 통해 지역 명소를 보여줌으로써 주민과 친밀한 교감을 만들어내는 사례로 이어지며, 사물이든 건축물이든 그것을 만드는 이의 관점과 시선이 결과물에 담긴다는 메시지로 마무리된다.

핵심 내용

• 초심자의 눈으로 보기 / 외계인에게 설명하기: 익숙한 사물을 낯설게 관찰하는 훈련법
• 한스 몬더만의 드라흐텐 교차로: 신호등 제거가 오히려 사고율을 낮춘 반례
• 좋은 제품 디자인은 리모컨 보스·파팅 라인 같은 작은 제조 디테일의 해결 수준에서 갈림
• 프로와 초심자의 차이: 현실의 제약(재료·제조·구조)을 알고 비판/평가하는 능력
• 디자인의 스토리(내력)는 사후에 지어 붙여진 것이라도 대상을 더 의미 있게 만듦
• 오프라인 사물의 경험(버튼, 디스켓 아이콘 등)이 메타포·스큐어모피즘으로 디지털에 계승됨
• 지가 베르토프의 키노-아이(Kino-Eye): 카메라라는 '새로운 눈'으로 세상을 보는 관점 — 디자이너의 시선에 대한 은유
• 레브 마노비치 『뉴 미디어의 언어』『소프트웨어가 명령한다』: 오늘날의 '아이콘'도 100년 전 바우하우스 아방가르드에서 출발
• 아이폰 계산기는 디터 람스 계산기 디자인의 디지털 오마주 — 현실 사물의 경험·의미를 가상 세계로 계승한 사례
• 피터 쿡의 쿤스트 하우스: 형태적으로 낯선 건축물이 창을 통해 지역 명소를 보여주며 주민과 친밀한 교감을 만드는 사례

관련 개념

• 스큐어모피즘 — 사물의 과거 형태·경험이 디지털 매체에서 유지되는 현상
• 현장 관찰 리서치 방법론 — 같은 저자가 소개한 얀 칩체이스의 필드 관찰 훈련서
• 컬처코드와 무의식적 문화 코드 — 같은 저자가 소개한 사물·기호의 무의식적 의미 해석 책
• 디자인 통찰과 관점 전환 — 익숙한 것을 낯설게 보는 관찰이 통찰로 이어지는 과정
• 창의적 모방과 디자인 성장 — 좋은 사례를 관찰·분석하며 성장하는 학습 방법
• 제품 디자인 사례 — pxd 서류봉투 — 제조 디테일(형압, 아일렛, 접합 구조)에 비용을 투자해 완성도를 높인 실제 사례
• 제품 디자인 사례 — pxd 이동식 책장 — 반복된 사용 문제 관찰을 통해 도서 관리 시스템의 디테일을 다듬어간 사례
• 리테일-매장-경험-디자인 — 매장의 소재·동선 같은 물리적 디테일을 관찰해 브랜드 경험 원리를 읽어내는 사례
• 일러스트레이션 패브릭 소품 제작 — 재질·제작 공정의 제약을 직접 겪으며 완성도를 높인 소품 제작 사례
• 넛지와 다크 패턴 — 스테이플러·샴푸통 등 최소한의 디테일 개선으로 사용 경험을 바꾼 넛지 사례
• 디자인 배기지 — 사물의 형태에 담긴 시대적·사회적 맥락을 되짚는 관찰 관점
• 스마트폰 스피커홀 위치와 통화 사용성 — 비례미 중심 형태 결정과 실사용 관찰 사이의 긴장을 다룬 하드웨어 디자인 사례
• Socializing을 유도하는 제품 디자인 — 사물에 담긴 스토리가 사용자 간 대화를 이끌어내는 매개체로 확장되는 사례
• 건축과 융합적 인간 — 같은 pxd talks 시리즈(53·54·55)에서 다뤄진 디자이너·건축가의 관점과 융합적 사고
• 독일 바우하우스와 근대성 — 아이콘·인터페이스 디자인의 뿌리가 된 바우하우스 아방가르드 미학
• 2011 pxd talks 사내 강연 시리즈 — 2014년 pxd talks 45~56회를 정리한 연말 결산 글에 함께 소개된 55번 강연

출처

• [독후감] 사물의 이력 — 2014-11-25, 이 재용
• [pxd talks 55] 사물의 이력 - 김상규 교수 — 2014-11-27, 알 수 없는 사용자